[[🎶音楽全体を学ぶ]] # W52 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 やる気が出ない時に「ちょっとやる」でやる気が出る。風邪を引いたからこそ改めて知ることが出来た感覚かもしれない。ファンクの伴奏が、純粋にフィジカルというか、弾いていて楽しかったかな。弾けるようになると、楽しくてずっとやれるから、また上達する、というループにもなっている感覚。 ## 🧠 認知・耳・理解 年末モードで、動画は無理だが音声なら、というので、うりなみさんアーカイブを一通り聞き返すことにした。4月、5月、7月2つから〜という感じ。7月は、Obsidianのしょうもない話なんかも複数あったが、学べることは多い。年末年始は、Podcastとして聞きながら散歩をする、というので追いつけたらば理想（無理かな……） ソウルスケール、リディアン♭7あたりが、なんだか底抜けの明るさ、みたいな感じがして、これは改めて整理したいかな。まだちゃんとわかったとは言いがたい。 ## 🎧 環境・道具 MBPが手に入った、というのが一番大きな変化。先週だったか？に、DrumのMIDIを買ったけど、やっぱり使わないなあ。 本体ストレージにほぼすべてのデータを移動して、外付けSSDには音楽データは置かない方針にする。（アーカイブ保存はOKだが、それも多くはiCloudでいいかも） 細かなレベルで言うと、手帳も来週から新しいものになるので、練習での使い方も、多少考えてもいい？変わらないかな？ ## 🗂 記録・習慣・気づき 風邪で、自分自身のフィジカルがあまりよくなくて、あんまりちゃんと練習できなかった、という印象。MBPに乗り換えたり、Claudeにハマったりと、環境の変化も大きかった影響もある。が、翌週にはやる気また超復活していたりするので、そこまで気にする必要はなさそう。 また、改めて「コミュニティの存在」があって、ちょっと中断しても復活できる、というのがでかいな、と思った。 特に、日曜日に1年の総括をしたらめちゃくちゃやる気が出た。「できなかったやつができるようになっている」という嬉しさ。これはでかないなあ。今のレベルだと、影響がめちゃくちゃでかい。 体調が回復してきた、ということも影響が大きい予感。 # W51 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 早く弾けるようになってきて、きちんと記憶に残る前に次に進んでしまっている、という感覚がある。一部の記憶は抽象化されているが、抽象化されるくらい弾きまくらねばならない、というのは感じるようになってきた。 歌うことは、少しずつだけどちゃんと上達を実感。 ## 🧠 認知・耳・理解 抽象化されて弾けるようになってきている、という感覚が身に付いてきたのかな？パッドを教えてみて、ああ、使ったことないとこんなにわからないんだろうなあ、ということもわかった感じがする。 1年の成長を実感した、と言えるのかもしれない ## 🎧 環境・道具 外に出ることが多く、練習できていないようなイメージがありつつも「いつもより少ないだけ」で、なんだかんだ練習できているんだろうなあ、とも感じた。 逆に、忙しいひとは、練習できないだろうなあ、というのも想像が出来たかもしれない。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 1年記録を付けて、これが一番効果が高い練習だっただろう、というのがよくわかった。そのことが一番意味があったのかもしれない。 とにかく繰り返して完全に取り込むことで、概念が身体化されて、自分のフィルターを通ったものとして出てくるんだろうな、というのはイメージが出来たかな。 # W50 実験的にAIで書いてみた。なんの修正もしていない。 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 歌う練習が短期間で上達を実感。ただ、左腕の不調で演奏が滞る日もあり、体のケアの重要性を再認識した。パッシングコードのソロ練習では、ゆっくり弾く中で両手で分担する新しい弾き方を発見。「コラソン」の練習ではギター、ベース、歌と多角的に取り組み、録音まで完成させることができた。 ## 🧠 認知・耳・理解 MIDIフレーズが増えすぎ、Obsidianでの整理・構造化が今後の課題として浮上。コラソンの練習を通じて、ギターの基礎練習がベース演奏の理解にも繋がることを発見した。また、ダブルストップの耳コピに挑戦したことで、フレーズがコードトーンに基づいていること、そして継続すれば耳が育つことを強く実感できた。 ## 🎧 環境・道具 PUSH3のカウントインの不調で一時的にやる気を失うも、翌日にはなぜか上達しているという不思議な体験をした。Wuliでの録音では、アドバイスを元に歪みサウンドを試したところ、いなたい良い音になることを発見。Ableton Live純正のアンプシミュレーターでも十分良い結果が得られることがわかった。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 早朝の頭がフレッシュな状態での練習が、演奏のスムーズさに大きく貢献することを発見。練習内容を動画で記録することの重要性も再認識した。一方で、増え続けるMIDIフレーズの管理が限界に近づいており、Obsidianを使ったノート化など、練習方法そのものの見直しが必要だと感じている。 # W49 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 木曜日のフォームの深掘り。なんとなくできるようになっていたことだけど、きちんと理解することで、さらに一段階進めそうな予感。もう一回動画を見て整理したいかな。記事にしてもらったら、そこから学ぶか。 歌う、というのをかなり忘れていたので、できるだけ意識しているが、それでも忘れるので、手帳に毎回書いていくようにする。これは重要そう。 ## 🧠 認知・耳・理解 スケールやコードトーンは「見え方」が変わることで、出てくるフレーズが変わる。たとえばドリアンなんかも、やはりきちんと特性音が見えるようになればフレーズ変わるし、2つのコードトーンの合体、と考えると、装飾、修飾なんかも感覚が変わる。これがアドリブに関しての理解を深めてくれる。 動画の整理も、同じことを何回も弾いて、なにをフレーズとして登録するか。同じ動画を繰り返してみること、など、手間暇かけていくほど上達する。これも、かなり練習として効果が高い項目。 ## 🎧 環境・道具 iLokを開いて、そこからいらない認証なんかを外すことで変なのはなおったかなあ？ 毎日違うエレピを使う、という実験。これによって、自分が固定するエレピを見つける、というか、たぶんMk1が結局一番いいんだろうな、と考える。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 手帳の半分側にも、ようやく自然にメモを書けるようになって、うまいこと運用することができるようになってきた感じ。 ソロを覚えられない時は、ゆっくりの10分練習。これが結局一番早く上達する、というのもわかってきた。少しずつ間違えない動きを身体に入れていく、という感じ。とにかく速く弾くな、というこれだけでもめちゃくちゃ学べることは多い。 # W48 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 マイナーブルース全般が楽しくて、それを何回も弾いていた印象。ゆっくりからの10分練習をすることで、かなりのものを「覚えられる」と自信がついた。For Onceも、改めて覚えようと考えたが、また1625に戻る感じ。Gatar Baitもやったけど、やはりまだ技術が足りない。 ## 🧠 認知・耳・理解 マイナーブルースが、同じようなパターンで、同じようにハーモニックマイナーを使って、それが好きな感じになる、というのがよくわかった。コードトーンを「いい感じに弾く」というのも、元気があれば練習は出来そう（だけど、今あるやつを変える練習の方が効果が高そう） ## 🎧 環境・道具 Dirty Tapeが、簡単にいい感じの音にできる、ということがわかって、普段使いはこれでいいかもしれないと感じる。 ついでに、TAPEが見つからない問題も、⌥+クリックでスキャンすれば解決する、ということもわかった。これは罠だわ。 Vintage Vibesも購入して、ウーリーの音のおもしろさを知る。単体ではしょぼいのに、アンサンブルならば馴染む。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 動画をほぼ毎日撮るようになったことが、11月初めになってからで、回内と回外を覚えたのも、11月になってからだと判明。 たぶん、肉体的なスキルも、この1ヶ月でめちゃくちゃ上がった。気がつけば今月になってはじめて「ためて弾く」とかができるようになったのだと思う。 大きな部分で身体をコントロールすることで、精度が上がる。面白い。 # W47 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 コードトーンのメカニカルな4度進行の練習は、わかりやすくすぐに飽きた。ボイスリーディングも、なんかこれでいいか、と思って、たぶんまたしばらくやらない。というか、演奏を繰り返していることでけっこうできるようになっている。音楽的でない、演奏的でないものは、気が向いた時だけ練習すればいいのかも。 ## 🧠 認知・耳・理解 ハーモニックマイナーを明確に理解して、同時にペンタを学ぶことの重要性を改めて思い知った。これが瞬時に見えることの方が、ボイスリーディングができることなんかより実用的で自分の性に合う。そして2つは結局つながっているので、自然にできるようになると感じた。 ハーモニックマイナーでのアドリブは、超楽しい。 リハモも、1625を通じて考えることができて、自然にだんだんと出てくるようになってきている。これも楽しいなあ。 ## 🎧 環境・道具 フレーズをMIDI化したおかげで、練習がしやすくなった。1625も、全部同じファイルでいいわ、と気がついて、ますます練習がしやすくなった。 ブラックフライデーは、欲しいものとかあんまり出てこないなあ？MIDIデータくらいかなあ。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 手帳に、わりと自然にメモを書いていけるようになってきた感じ。細かなメモをちょこっと手軽に書く、というので、あんまり見返せないけど、悪くない気がする。こんなもんでいい。 # W46 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 アルペジオでのレガートの意識。これが、おそらくギターには存在しなかった概念で、まだ聞く時も、弾く時も、意識していくことが重要そう。 歌うのも、忘れながらもやっていて、音域があわない場合に全然歌えないことがわかる。Higher Groundも、残念ながらこれはちょっと弾けないかも、という段階（楽しくないし、下手になってきているし、さらにファイルを開く時に認証が出まくって調子が悪い）ので、一旦お休みをする。また機会があれば練習する。 ## 🧠 認知・耳・理解 レガートは、自分ではわからなかっただろうな、とよくわかる。1625を弾きながら、コードトーンや、リハモした違うコードを当てはめる、というのもわかってきたような感じがする。他のソロを同じ1625で当てはめて、うまくハマるように変える、というのも楽しくて役立ちそうな感じがした。 3517で4度進行、みたいなのもやってみたら、コードトーンが見えるようになってよさそうな感じ。これはこれで学べることがありそうな基礎。 ## 🎧 環境・道具 メモ帳に残した動画が、このままだと弾かないなあ、ということがわかってきて、フレーズで整理できそうなものは、MIDI化して、動画を消すことにした。何回か見ること自体も大事だと思うので、それはうまくバランスを取りたい。 ## 🗂 記録・習慣・気づき Higher Groundが、難し過ぎるのと、音源の問題なんかもあって、もうこれはしばらくお休みでいいや、と思えてしまった。ある程度は身に付いたが、やっぱり難し過ぎる。もっと簡単なことをきちんと出来るようにした方がいい。 1625を繰り返すことは、ちゃんとできるようになりそうだし、これをいくらでも応用できるような感じはしている。あと何曲かやったら、かなり組み合わせのバリエーションが増えそう。ある程度行けば、コピーしてアイデアをもらう、ってことになるだろうな、と思った。 歌うのをすぐ忘れるので、それだけ修正したいかな。 # W45 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 回内、回外を覚えたことで、あらゆる練習が変化した感じ。HGで濁らせるのも、回内と回外が使える。1625で、シーケンスや10分練習なども行って、フィジカルの充実度は高いな。 とにかく毎日動画を撮ることで、上達は加速しそう。 ## 🧠 認知・耳・理解 歌うのは、どうもやっぱり自分の音域的に難しい部分が歌いにくい、というのがわかってきた。 打ち合わせで学んだ、なんでもdimが使える、というのはめちゃくちゃ大きな変化。ドミナントとか、変なこと学ぶよりdimで考える、を一番最初にやるといいのかも。あとは、サブドミナントマイナーのリハモとかか。 ## 🎧 環境・道具 撮影しやすいようにPUSHを右端、という実験をしたら、スピーカーが正面から外れるとめちゃくちゃ音が気にくわない、ということがわかった。このくらい指向性が強いんだな。 ループバックができるマイクの存在を知り、それに置き換えようかを検討中。 ## 🗂 記録・習慣・気づき とにかくdimさえできるようになればなんとかなる、という感じで、動画を振り返って、何度も練習をしたい。これは、フィジカルではなく頭のトレーニング、理解のトレーニング、という印象。 1625でフィジカル、あとは歌うこと。そして、動画を使って理解度を上げていく、という2本柱にしていきたいかな。あとは、昔のやつを忘れずにずっと弾けたらそれでいい。 # W44 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 Higher Groundの、裏はほとんど問題がなくなって、次はその後の濁らせをいい感じにコントロールできるようにする練習へ。 1625の修飾動画で、手首の回内動作、回外動作というのを教えてもらう。これを知って、めちゃくちゃ弾きやすさ、弾き方全般が大きく進化した。リズムとしても、フィジカルにしても、これは大きな転機になりそう。弾き方が変わるし、演奏結果も変わる。 ## 🧠 認知・耳・理解 歌うのも、やっていれば上達する、というのがよくわかってきた。Higher Groundも、繰り返すことでしか足りないところを見つけていけないかもしれない。1625のソロなどは、だんだん自然にコードトーンがわかるようになって、なんとなく弾ける感じになってきている。 うりなみさん宅で、ホーンの理解をしたことも、音楽的な話で言うと大きいかもしれない。上物は、こんな程度でいいとか、ベースをオクターブで重ねるとか。 音楽を聴く時も、これってどんな響きだろう？と考えるようになってきて、あと1年2年で聴き取れるようになるわ、という自信がついてきた。 ## 🎧 環境・道具 Lrunstrumentが、ギターソロを弾くのに一番相性がよさそう。そして、ファンクギターを弾くのであれば、物理のギターはやっぱり必要だな、という感じになっている。 物理的な話で言うと、机と、引き出しも重要な道具になるといえるかも。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 土曜日に、思い立って練習全部を録音したのがとてもよかった。俺はまだ一番うまいままでいたいぞ、という意識だったが、結果的にいろんなことができないことがわかって、それを学び直すことができている。 動画をアップする人も増えてきて、ここで負けずに俺が他の全員より一番たくさん投稿する、くらいの気合いでやっていくのがよいかな。 # W43 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 ついにHigher Groundの16分裏を感覚的に演奏できるようになった。これは、圧倒的に大きな進歩。うまくなったりわから　 B bなくなったりと波があったが、これは一山越えたといってよさそう。 1625も、簡単なことをやりながら、ソロを弾くのはとても楽しい。 ## 🧠 認知・耳・理解 歌うことも、忘れがちだけど、同じことで繰り返していると、きちんと歌えるようになってくる。理論的に、演奏するものを全部歌えば、あらゆるパターンで歌えるな、と感じられる。 歌えると、耳コピなんかも圧倒的にスムーズに進むようになる。 ## 🎧 環境・道具 簡単なプロジェクトファイルを使って、簡単なループを自分でも作る、というところに手を出せた。演奏や、音色など、いろいろなところを実験できて、ついにこれも一山越えてきた、という感覚がある。 ## 🗂 記録・習慣・気づき フィジカルの毎週の目に見えた進歩は減ったが、リズムの聞き分けや、耳コピの精度など、音楽的な部部はかなり大きく成長できた感じ。 1625のめちゃくちゃ難しいソロのリズムなども、ここから学んでいきたい。 # W42 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 脳みそを鍛える練習であり、フィジカルの練習でもあるHigher Groundをずっと続けている。とは言え、これでまだ3週間目。 少なくとも精度は上がっていて、完璧とは言わずとも「できるようになる」という自信は持てた。 ## 🧠 認知・耳・理解 歌って弾く、忘れがちになるが、効果は高い。トライアドならば歌えるし、メロディーは、数回歌ったことでかなり身に付いたと感じる。 久しぶりにトップハーモナイズや、メモ帳リックなども手を出すことができた。同じことをやっていると、これは楽しくなる。 Higher Groundも、メロディーを弾いてくるとソロをどうすればいいか「わかる」ようになってきている。 ## 🎧 環境・道具 Lo-Fi HIP HOPを少し試して、作るということも、少しずつ分かってきたような気がする。ササッと、それっぽいなら、かなり理解は進んだ。 リズムが、一定程度演奏できるようになってきた、というのも大きいな。それが一番大きいから、きちんと練習することなんだと思った。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 行き詰まったと思ったHigher Groundに、光明が見えてきた。 # W41 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 とにかくHigher Groundの16分の裏を練習していた。そして、とにかくこれが難しくて、全然できるようにならない。今までで圧倒的に一番苦戦している。 歌ってから弾く、という練習もはじめて、これは認知や耳に大きな影響がありそう。 ## 🧠 認知・耳・理解 歌って弾くことで、トライアド以外が歌えない、というのがよくわかった。特にaugやdimだったり、転回形なんかも全然歌えないことがよくわかった。これは、だから聴き取れないんだろうな、というのがよくわかった感じ。もちろん自然に身に付く部分もあるだろうが、歌えば圧倒的に効率が高いことは想像できた。 ## 🎧 環境・道具 FlowでEmpirical Labs Professor Punch-Knuckles（新しくでたやつ）をためした。欲しいとか必要というわけではないけど、こういうものを、どう使うかというのが少しずつイメージできるようになってきたな、という感じがする。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 上達の実感は少なく、歌うと上達しそうである、と実感できたところが収穫か？ とにかく「身体化されていないリズム」というのが明確にあって、それを身体化するのは、相当時間がかかるということはわかった。 1ヶ月2ヶ月単位で練習が必要になりそうだわ。 # W40 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 Higher Groundの練習を始めた。フィジカル的にそもそもとても難しい。 とにかくゆっくりから始めたことと、難しいバージョンをやらずに、一番簡単なやつだけを演奏するようにした。 ゆっくりで簡単なことから練習する方が、確実に身に付くのは早いな、と感じた。 ## 🧠 認知・耳・理解 自分の環境でミックスの練習。ドラムのコンプとか、RC20とかはおもしろいが、マスターバスのコンプとかEQは、全然違いが分からないなあ。TAPEも、やっぱり違いが分かるとは言いがたい感じがする。 とにかく実験を繰り返すことだろう、と感じる。 ## 🎧 環境・道具 Blucat Wahも試して、GSIのModel D6を買った。困ったのが、VSTの場合、これが入っている音源を立ち上げると落ちる（ゼロからなら大丈夫）という問題。練習でいろんなファイルを触る場合に問題が発生する。 ## 🗂 記録・習慣・気づき Zepの映画を「今の視点で」見ることができたのは、新しい発見だった。機材のことについて、少なくとも興味を持って見ることができた。Higher Groundの解説なんかも、見てて「すげえ」というのがわかるようになってきている。自分なりの工夫もできそうで、既存曲をアレンジしていくことで、かっこいい曲を作るヒントというのがたくさん見つかるようになってきた。 # W39 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 For once in my lifeを繰り返した、がメインの練習。ある意味でずっとフィジカルばかり練習していた、と言える。 ゆっくりにして、間違えないように何回も弾く、というのが重要。何回もわかってて中々できないけど、それでもこれは常に意識し続けなければいけない。 ## 🧠 認知・耳・理解 ドラムの音をマネするために、コンプを実験し、学んだ。dbx160は、これに変わるものがなく、案外プラグインでも付属していない感じ。 LA2Aに関しては、Bluetoneでもいいかもしれないが、dbxは代えが効かない、という感じだった。 GSIのモデリング系を1通り実験。これは、どれも非常にエフェクトまで含めていい感じで、これは欲しくなるなあ。 エレピに関してのみ言えば、ひとまずSoftubeとAmp roomでなんとかしのごう。これらを実験してから考える。クラビネットは、買ってもいいかな、と思った。 ## 🎧 環境・道具 Softube Flow MIXを契約。毎月それなりの予算出費になるが、効果は大きそう。RC20のかわりにDirty Tapeとか、Opto Compを今のうちに使っておくとか、やりたいことは多い。 ## 🗂 記録・習慣・気づき For once、繰り返してちゃんとできるようになった。ゆっくりが大事。動画でも、満足できるものができた。Flowも、無理に一気に使おうとせず、少しずつプラグインの使い方を覚えて、慣れていくつもりでやる。一気にやると、確実にわからなくなる。 # W38 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 For once in my life。これを金曜日からひたすら弾いて「新しいものを覚えた」というのがメイントピック。 逆に、ハードコアパッドスタイルのプロジェクトファイルを再復習して、覚えてなことが多いことも改めてわかった。Ain't Nobody's Buisinessなんかも、久しぶりに弾いていい感じにできた、上達している、という感じはした。 ## 🧠 認知・耳・理解 ハヤさんのDiscordにでてきた話、これはわざわざ度数で分析するようなレベルでもないだろ、というやつ。145を適宜動いてるだけで、しかもギター音楽の典型的なキーなわけで、構造というレベルになっていない…… そんなもんなんだなあ。 ついでにその流れでチャットして、エリッククラプトンが下手なことがわかってしまった。リズム的に超つまんねーギターしか弾けないんだな。 ## 🎧 環境・道具 Auto Filterを、お手軽ハイカットフィルターとして使う技。自分用のつまみ8個までのラックを作るという技。そんなことを学んだ。 Flowがあれば、それを使ってさらに8個までのつまみで自分エフェクター作れるやん、ということを思った。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 新しいもの覚えると、熱中できて、そろそろ少しずつ全部復習するのが大変な段階になってきているような気がする。 ので、ここで一度やることとやったことを整理して、忘れないようにしていきたい。それをどうしようか、というのが次のテーマかな。 # W37 ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 全般的に、フィジカルを主目的とした練習はしていない週だったかな。 ただ、日曜日にGatur Baitを弾いたら、自分でも驚くくらいに上達していて、これは完全にフィジカル面での上達だと感じたので、中期的にはかなりフィジカルが育ってきているといえる。 ## 🧠 認知・耳・理解 音源を変更すると、出てくるフレーズが変わる。こういうのは、基礎が備われば感覚的にやれるタイプのことかもしれない。かなりの部分で「なんとなく」でソロがとれるようになってきた。特に、ブルースは「わかる」という感じがあるなあ。 自分でベースを考えて弾いてみることや、Moogのフィルターを試行錯誤することなど、認知や理解に関することは、かなりたくさん練習できた感じ。 ## 🎧 環境・道具 Moogを買ってパラメーターをいじり、フィルター関係が、よくわかっていなかったことがよくわかった。そして、デジタルシンセではなく、アナログのシンセであれば、自分は「好きな音」認定できるぽい、ということも発見のひとつか。 自分で伴奏を作っていく、ということが、全般的に広げていけそうな感じが下。 ## 🗂 記録・習慣・気づき コラソンを、ただ弾くだけでなく、ベースを練習したり、続きを作ったり、とにかくこれによってあらゆる部分がレベルアップできた、と実感できる。 ベースもやりたいし、少しなら演奏できる、という感じになってきて、こうやって少しずつ自分で演奏する楽器を増やしていくのがよさそうに思えてきた。 そうすると、ドラムまでいけたら、再びギターを対象範囲にしてもいいのかもしれない。そこまでくると、ベースも自分でスラップとかしたくなりそうだよなあ。まあ、それは楽しいからいいことかな。 ギターとベース、一本ずつなら持っていてもいいのかな。 # W36 [[2025-W36#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 コラソンの3種ソロが、だいぶ覚えることができてきた。これによって、コードトーンや、一部のオルタード系スケールなど、かなり身体的な理解が進んでくるようになった。覚えるとか、練習とか、けっこう感覚が変わってきたといえるかもしれない。 ## 🧠 認知・耳・理解 マイナー251、はじめてまともに弾いたかも。トニック部分が、すごい気持ち悪いやつが多くておもしろい。 ブルースリックに関しても「やった」だけで、まだまだ覚えていない、身体にはいっていないもの、というのがたくさんある。 昔の動画を見直してもいいかもしれない、と考えている。 ## 🎧 環境・道具 Softube FlowのMixing Suiteが気になりつつも、そこまでミキシングすることもあんまりないかもなあ、と思って、契約するのを思いとどまっている。 そうすることによって、翌週はEZ KeysのMIDIや、XOなんかも気になったりしている。シンセも、なんだかんだ気になるかなあ。 Flowのポイントでシンセ、というのがとても健全なのかもしれない。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 動画をきちんと撮る、というのは、忘れずに定期的にやことが重要。コラソンはそろそろ飽きてきたので、やっぱり次のやつがやりたい。 まあ、ハードコアパッドスタイルをもう一周すればまだまだいろいろと実験できるかなあ。 半全dimも、少しずつ身に付いてきたので、うまく使っていきたい。 手帳が、短くなり過ぎて、ウィークリーの部分すら書くことがなくなっている。 マイナー2−5−1とか、そういうのを見つけ次第かいていくことかなあ。そして、それを弾いていくことかなあ。週に1個なら、そういうのがあるとバランス的にもちょうどいいのかもしれない。 # W35 [[2025-W35#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 リックを繰り返してバリエーションが増えてきた。コードトーンも同じく自然に見えてくるものが増えてきた。コードトーンは、いろんなバリエーションを弾いて、その動き自体を身体にしみ込ませる必要がある。 ## 🧠 認知・耳・理解 シンセのつまみ、かなり感覚的に理解ができるようになった。 Syntronicは「シンセではない」ということも、使ってよくわかった。プリセットとその音色変更だけだった。（だからこそ、別にこれでいいのかもしれない） ハードコアパッドスタイルのプロジェクトファイルからも、どこでもアルペジオができると発見。これも、今後の練習に取り入れていく。 ## 🎧 環境・道具 [[Softube Equalizers]]購入。買ったのは、Core Vintageで、逆にActive Passiveはやめた。Passiveしか好きな感じにならず、プリセットが少ない、というのも学びにくく、やめた理由のひとつ。 ## 🗂 記録・習慣・気づき コードトーンを追求すると、どこまででも出来る、というのと、そのパターンは、事前に練習していないと出てこない、というのもよくわかった。 いろんなパターンを増やしていくこと。コピーしたり、自分で考えてやることだな、という感じ。 同時に、自然にコードも意識するようになってきた感じがする。 # W34 [[2025-W34#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 トップノートを意識してコードを弾けるようにする練習。Pad会で「上手に見せる」ことを目的にしてこれを練習していた。 アルペジオに「リズム」を足すことでかっこよくなる。動画を見ながら何度も演奏が必要だと感じた。→メモ帳に固定。 コラソンのソロは、2つ目ものも覚えようとしている。 ## 🧠 認知・耳・理解 EQに関する試行錯誤は一段落。つまみをいじる感覚や、ダイナミックイコライザーの良さなども理解できた。 コードトーンも、見て、わかるようにする感覚が、色々な観点で理解が進んできた。Rと3を基準にして弾くパターン、という形式でも覚えたい。 シンセも、仕組みや音について、改めて興味が深まって、少しずつ理解と認識が出来るようになったか？ ## 🎧 環境・道具 EQは、買うべきものがほぼ固まった。シンセは、Model80とかSyntronikを試して、ようやく「なぜアナログシンセなのか」を理解できるようになった感じ。 Heartbeatは、面白かったが、買わなくていい。 Abletonは、Introだといかに生楽器的なものが不可能なのか、というのもわかってきた。 ## 🗂 記録・習慣・気づき トライアドでハモる、というのが、練習していなかったけど、パッとできた。これはめちゃくちゃ成長を実感した。 同時に、たぶんもう少し練習を続けると、コードトーンでも同じように「メロディー＋ハモり」ができるようになりそう。 少しずついろんな曲を練習していこう。数曲やれば、かなりできそう。 Launcpadも、手軽さで言うとやはり便利でいいな、というのは思った。iPadよりMBPがあると理想ではあるが、外で見せるには、やはりAbletonが欲しいなあ、ということは感じた。 すぐにデモが出来る。 # W33 [[2025-W33#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 GaturBaitは忘れずに続けている。[[Coração Vagabundo|Coracao Vagabundo]]も、ソロを弾き続けているし、これからもたぶんやる。そろそろ1つ目のものは覚えた。オクターブは、かなり出来るようになった。（ので、次は2つ目も覚えたい） ブルース全然やっていないから、これは再開したい。 ## 🧠 認知・耳・理解 Coracaoは、スケール、コードトーン意識して演奏できて楽しい。 コードトーンをきちんと覚える（どこからでも弾けるように）というので、Fly Me To the Moonやっていたら、だんだんと自然に見えるようになってきたかも。ポジション変えて、そこも出来るようになったら、次の曲とかかなあ。数曲やって身に付いた、と思えば、新しい練習を考えたい。 EQを採用したことで「理解」したいことの範囲に、周波数とか、そういうことも入ってくるようになった。つまみいじって、こうなると音が変わるのか、というのも少し想像できるようになってきた。 EQの、機材自体の知識も、周波数に関する知識も、いろんなことが増えた。単純に、なんかこれは興味が出て追求してしまっているな。「聞こえやすくなる」という概念が面白いのかもしれない。 Hermonicsなどで過剰インプットにしてパラレルで処理する、というテクニックも身に付いた。面白いことが多い。 ## 🎧 環境・道具 EQをいろいろとお試し版インストールして使った。まだ色々試したいし、結局なにが必要か、悩ましい。どうせ、必要になったら買うようになるか、ということも思う。マスタリングは、しないと思うなあ。 ほんのり周波数かわるだけで、印象が変わる、というのはわかったし、面白い。 Podcast用だが、WavesのClarityも買って、Podcast環境も替えてみようと思っている。 ## 🗂 記録・習慣・気づき Corasaoは楽しい。コードでスケール買えるのも楽しいし、ガットも楽しい。EQは、楽しいかわからないんだけど、気になってしょうがないから、なにかあるんだろう。今はCore Vintage Equalizersが気になるようになってきている。 半分休みなのと合わせて、ずっと音楽している日、というがたくさんあって、ずっと楽しめるようになってしまった。 # W32 [[2025-W32#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 GaturBaitのソロを忘れずに続ける。 ボサノバは、ギターとソロを動画に録っていく。 来週からは「オクターブ」を素早く、アドリブでも出てくるように練習する。 ひとまずは「メロディーをオクターブで弾く」というのをやってみる。 ## 🧠 認知・耳・理解 半全ディミニッシュ、フリジアンドミナントなど、明確にスケールは意識することができて、理解できることが増えた。→ノート化したい 音楽的な興味が「聴いてた音楽」とやはり深く関わっていたことも判明。結局ディレイとかコーラスは「聴いてなかったから好きじゃない」上に、2000年ごろのひどいマルチエフェクターサウンドも関係していると思う。 自分は、スプリングリバーブがあったらそれでいいんだと思う。 これからはフィジカルと同時に「どこからでもアルペジオ」を弾けるように練習していく。 ## 🎧 環境・道具 Hermonicsがセール対象になって、購入して使いはじめる。 かなり歪みやすく、Bluetoneよりも使うのが難しいという印象。 ただ、上手く使えばEQなどなしでいい感じに高音を圧縮できる。（これは、TAPEがあるとなおよいか？） 道具によって音色に関する知識、イメージ、解像度がかなり変わってきている。 ## 🗂 記録・習慣・気づき コラソン・バガブンドが楽しくて、これはやっぱりきちんとコード進行感がある曲を練習するのは楽しい、ということなんだろう。 短い範囲でスケールを練習してみたり、いろんなコードトーンを当てはめてみたり、学べること、楽しめることがいっぱいある。 かなりのメロディーがコードトーンから作れそう、とわかったのもいいところだな。つまり結局「コードトーン」とか言うけど、かっこいいメロディーが大事。こーどはそのための知識というか、補助ツールでしかない。多すぎる選択肢を限定してくれるもの、というのか。 だいぶ楽しさがましてきた。 # W31 [[2025-W31#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 ブルースのフレーズを身体に覚え込ませていく。一人ブルース、やってたらけっこうできそうになる予感がしている。 ガットの音色でボサノバを弾く、というのもやった。 基本的なコードワークができてるおかげで、ある程度形になるまでが超早くて気分がいい。 基本的に、これから短期的な肉体的成長は少ないだろうな、と感じるようになってきた。認知と組み合わさった成長が重要になってくる。 ## 🧠 認知・耳・理解 サブドミナントマイナーは先週だけで、今週やってないな。 ブルースのフレーズをいくつか知ることで、少しだけでもバリエーションがめちゃくちゃ広がったことがわかる。 「なんとなく演奏」でダレてきていることに気がつけたのも、よい兆候だった。 「弾き語り」でどんな風にやったいいか、というアイデアももらう。これも、少しずつ動画見ながら試す項目。 Gatur Baitのソロを弾いていて、ドリアンからSmoke on the Waterがひらめいた。少しずつ構造というか、フレーズの理解なんかも進んできているのかも。ペンタから外れた音も、少しずつ自然にわかる。 ## 🎧 環境・道具 Bluetoneを購入して、今後はあらゆる場面で使っていく。 下手にEQやコンプ使うより、これだけあればだいたいなんとかなる。 外付けのSSDも買って、改めてSampleTankの音も全部入れた。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 教えてもらった動画を整理するので1〜2週間、かなり時間と手間を使って、ようやくできた、という感じ。 Final Cutをもっと使えばいい、と気がついたのは大きい。今後も、これで気軽に動画を作っていける。 朝練がちょっと習慣化した面白さ（走るのをやめたことでできた）だとか、そろそろ一人で練習を作れるし、同時にまだまだ学べることが多い、ともわかって、もう一段階成長した感じ。 アフィリエイトのこととか、動画のこととか、音楽から「使える」ネタも増えてくるようになってきた。これもまたよいことだ。 # W30 [[2025-W30#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 Gatur Baitのソロは続いている。オリジナルテンポで弾いたら、まだまともに弾けるとは言いがたい、ということがわかった。動画撮影は、結局先週の1回だけか。 練習としてLiveLoopをやってみる、というのも、一度だけやってみたが、まだ自分にとって重要度が高い項目にはなっていないかな。結局続いてはいない。 サブドミナントマイナーは、認知としてもフィジカルとしても練習が足りていなかった。 ## 🧠 認知・耳・理解 サブドミナントマイナーをほぼ忘れていることがわかって、再学習。 土曜日にうりなみさんから多くのことを学び、それはまだ整理できていない。一ヶ月かかるぞ多分。 ## 🎧 環境・道具 VST3は「遅い」というのがわかって、基本的に使うのは全部AUにした。 Bluetoneのお試しを始め、SoftubeのFlowも知ってしまい、コンプやEQでの音色作りやミックス方面にも興味が出てくる。 動画編集に、Finalcutを使うのが一番いい、というのもわかってきた。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 土曜日に学んだことが多すぎて、それをいかに整理して、練習していくか。少なくとも当面はこれで遊べるし学べるし、やれることも増える、というのはわかった。 一人ブルースが捗りそうで楽しみ。 サブドミナントマイナーのように、学んだけどこぼれ落ちてること、とかが増えてきそうなので、そこを注意していきたい。 # W29 [[2025-W29#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 オープンボイシングを知り、色々なコードで当てはめる。 Gatur Baitのソロは、ひたすら繰り返している。（もう少し言語化を心がけていいかも） 久々に動画も撮影。iPhoneのマイクの音で、十分な音で録音が出来た。 これも、改めて継続していきたい。 ## 🧠 認知・耳・理解 オープンボイシングを使うと、あらゆるアレンジでそのまま使える。 ほとんどのコード進行は4度進行で、そのパターンはハードコアパッドスタイルで全部やっていた。だから、これであとツーファイブを覚えれば「一通りのこと」が理解できたということはわかる。 Spring Reverb購入から、マスタリングにも興味がでて、T-Racksを試したり、TAPEやBLUETONEが欲しくなる。遅延がない、というのが演奏において重要、というのがよくわかった。カーソル合わせると、レイテンシーもわかる。 パフォーマンスという観点で、ドラムラックが上手く使えることが重要そう。 フィルを打ち込みで作れたり、新しいトラックを作っておいて、それを打ち込みしておく。ミュートなどは、別の端末がないと事実上不可能に近い。 PCを併用して操作することがコツっぽい。 ## 🎧 環境・道具 Spring Reverbを購入。 自分の演奏は、プロジェクトファイル主体ではなく、mp3にした。そうしないと、聞き返すという可能性がほぼゼロになる、とわかった。 「ある」ことと「聞く」ことは違って、聞くことによってモチベーションを維持できる。 ## 🗂 記録・習慣・気づき Podcastやれたらいいかもしれないなあ。動画は、習慣として取り戻したい。 少しずつリックを覚えて、パターンを増やしていくこと。リックの構造を理解して応用していくこと。こういうことをこれから進めていきたい。 バッキングも、リックがわからないとできない。 # Week28 [[2025-W28#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 テンションコードを複数弾いてみている。これは、ほんの少しずつやればいい気がするし、ノートもちゃんと作った方がいいことが多そう。パッドも、視覚化していって、見てわかるようにしたいかもしれない。もう一度そういう場面になってきたか？ Gatur Baitを繰り返して、少しずつリズムを身体で覚えてきた感じはする。 PUSHのおかげで、ベロシティを均一にできて、弾くのが超楽しい。 ## 🧠 認知・耳・理解 久しぶりに枯葉をやってみて、コード転回形はまだ全然出てこない。 ただ、押さえるのがスムーズになって、全体的にスムーズに演奏は出来るようになっている。 Send Meのコピーでも、転回形なんかを考慮して、考えてコピーする、ということができるようになってきた。基本を知っておくことの便利さがわかってきた。 ## 🎧 環境・道具 PUSHを、ついに導入。明確に楽しくなってきた。同時に、AIFもPUSHにして、RIFFはもう処分していいかな、という感じ。音もよくなった。 XOは、試したけど、今入らないのでブラックフライデーでいい。 ## 🗂 記録・習慣・気づき とにかくPUSHが素晴らしかった。もっと早く手を出してもよかった、と思いつつ、これが今の運命なんだろう。発売から2年。まだまだ新しい機材である、とも言える。 PUSH1〜3で10年だから、まだ12年。根本的に新しい機材でもある。 新しいことをやっているのだ、という自覚。上達。道なき道を切り開く感覚。色々楽しい。 # 2025年6月 # Week27 [[2025-W27#音楽の記録]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 9thと#11の練習。合わせるとかではなく、ただ自分で実際に押さえてみる。 Send meのイントロをフィジカルでだいたい覚えることができた。 dim練習と合わせて、Soul Roadsで割れないいい音のベロシティを練習した。（ピークエンドの法則を意識して、いい感じで止める、というのも実験） ## 🧠 認知・耳・理解 GaturBaitのドリアンフレーズを、なんとなくで当てはめたりできるようになってきた。使えるのはドリアンだけかもしれないが、案外メジャーでも当てはめることはできる。とにかく繰り返したおかげで、少しずつ自然にできてるかも。 テンションは、まだ感覚として聴き取れる感じはしない。 ## 🎧 環境・道具 そろそろPUSHを買いたい、と思ってそのまま。XOの本家のソロが終わっていて、これはもうブラックフライデー待ち。 EZ Drumで、はじめて自分で打ち込み。これ、めちゃくちゃ簡単にいい感じになる、というのがよくわかった。タイトな音も出せるし、当面これだけでかなり満足できる。 ## 🗂 記録・習慣・気づき テンションコード、いっぱいあるけど、これも全部「1個ずつ弾いて覚える」をやればいい。これに気がついた。ダイアトニックのパターンに加えて、6,9,13で、2つ使ったりもするので、見かけ上の個数は多いが、それでもまあ九九くらいのものでしょう。焦らずとにかく一個ずつ。ハードコアパッドスタイルでも、続きがあるだろうから、それをやる。 # Week26 [[2025-W26#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 [[GaturBait]]のソロを、ほぼ間違えず弾くことができるようになった。オリジナルテンポ（110）には付いていけず、安定は90bpmくらい。 ## 🧠 認知・耳・理解 覚えたソロを別のソロでも当てはめる。これができて「使える」ようになることも実感。ドリアンフレーズは、そのままではドリアンでしか使えない。トライアドは、独特のかっこよさあり。 とにかくペンタがどこでもなんでも使える、というのを思い知る。 ソロ、耳コピをしてから再度聞いてみると、まだまだ聴き取れていないニュアンスがたくさんあった。 ## 🎧 環境・道具 XOがセールをしており、また気になる。が、その前にSSD。停電で、バックアップがない怖さを思い知った。 「メイン楽器」をSouud Roadsにした。ファンダメンタルトーンというものを意識していく。 ギターが売れた。利益入ってきたら、PUSH購入を本格検討。 ## 🗂 記録・習慣・気づき ソロをひとつ覚えて、これを徹底的に繰り返すだけで、あらゆる能力がめちゃくちゃ伸びてるのを実感。 コピーも速くなったし、フレーズも応用できる。フィジカルも上達する。 ## 📌 次への布石 [[Please Send Me Someone to Love]]、イントロができたので、次はベースを進めている。これに鍵盤あわせて、ドラム作って、自分で弾けるようにする。 なんなら「自分の曲」にしてしまうこともやってみたいなあ。 # Week25 [[2025-W25#音楽]] ## 🏃‍♂️ フィジカルな練習 音色を意識した練習と、ソロのフレーズを身体化する練習ができた。 ## 🧠 認知・耳・理解 ソロのコピーという行為自体に慣れてきた感覚がある。それは、ソフトの 操作でもあるし、耳の向上でもある。 強弱を付けることでソロの聞こえ方はかなり変化する。 ブルーススケール、ドリアンモード、なんかも「感覚」が少しずつ身に付いてきたかな？ ## 🎧 環境・道具 Warpの使い方の理解を深めて、今後のソロにも役立てられそう。 音源がよいと、それを「気持ちよく鳴らす」ことを意識して、それ自体がよい練習につながる、とわかった。 ## 🗂 記録・習慣・気づき 練習が「少ない」ように感じてきたが、時間だけ見ればたくさんやれている。同じことに集中して取り組めるようになった、という感じがする。自然にたくさん練習できるようになってきてるのかも。 ## 📌 次への布石 GaturBaitを練習しつつ、Pleaseの演奏も作りたい。まずドラムを当てるとか、そういうのもアリかな。こうやって「自分が欲しいもの」が作れるようになれば、頭の中で鳴ってるものが再現できるようになるはず。 # Week24 [[2025-W24#音楽記録]] ### 🧠 今週のハイライト - 3連符の安定練習が継続し、ウォームアップ習慣として定着 - 自作ループ・即興・コピー練習が並行し、一人パフォーマンス力の向上を実感 - ドリアンモードの理解と運用が進展。実践のなかで活用感覚が育つ ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |----------------------------|------------------------------------------------------------------------------|----------------------------------------------------------------------------| | 3連符練習 | 毎日のルーチンとして安定。手順が定まり、練習効率も向上 | 揺れのコントロールと音価の意識が強化され、フレーズ全体のまとまりが良くなった | | ドリアン主体の即興 | 短いフレーズを繰り返し練習しながら、ドリアンスケールの活用感覚を身体化 | “当てはめてみる”から“自然に出せる”段階へ移行しつつある | | ループ制作（Gaturs風） | Live標準のパーカッション＋Lo-Fiエフェクトでループを制作 | 機材依存からの脱却感あり。サウンド構築力が向上し、実用性の高い成果が出せるように | | コピー練習 | 小さなフレーズ単位でコピー → 模倣 → 応用、を繰り返し実施 | コピーに対するハードルが下がり、自主的な演奏・アドリブにつながる回路が見えてきた | | 使用音源の再評価 | Soul Roads導入、Arturia系音源の必要性を再考 | 音色と演奏感覚の一致が重要と再認識。Live内蔵の活用性も見直す契機となった | ### 🧰 環境整備 - Soul Roads購入 → Rhodes音色への嗜好が明確に - 「必要な音源」の見直しをChatGPTと実施中 - ArturiaやEZ系音源の再評価（用途ベースでの見極めに移行） ### 🎯 今後の方向性 - 10分練習を導入し、日々の練習計画を明確化 - 録音を活用した演奏評価と気づきの記録を並行して強化 - 「一人パフォーマンス」の拡張（テーマ → ソロ → テーマ構成の導入） ### 📌 メモ - 1日1つ、思考と演奏を結ぶ練習項目を設定することで、無理なく継続可能な設計を模索中 - 覚えたフレーズを他進行に当てはめることで、リズム感と即興力の連携を育てたい ## Week23 [[2025-W23#音楽記録]] ### 🧠 今週のハイライト 自分の力で「練習を見つける」ことができるようになった。 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |--------------|----------------------------------|-------------------------------| | 3連符 | 10分以上練習＋BPMアップ | 身体でリズムをつかめた実感 | | テンポとフレーズ | テンポによって相性が変わることを実体験 | 実際に合わない例を体験して学びが深まった | | 和声練習 | ドリアンのハーモナイズに挑戦 | トライアド即応が課題と判明、自作練習を始めた | ### 🎧 音源・機材 - Arturia再考 → V Collection Introが気になる - Dream Machine購入、音色探索と実践を兼ねる ### 📌 来週以降へのメモ - リズム模倣を意識して継続 - トライアド即応力を高める具体メニューを試す - HC8プロジェクトの次段階に取り組む # 2025年5月 ## 1ヶ月の振り返り（Week 18〜22） ### 🔑 ハイライト - **EZ Keys導入による練習スタイルの刷新**が定着し、模倣から構造理解・再構築への流れが自然に確立 - **フィジカルな基礎練習（3連符・ボイシング・フォーム）と録音による自己評価**のサイクルが機能 - **ブルースやジャズ進行の実践・分析・耳コピ・模倣演奏**が段階的に積み上がり、即興や表現の土台ができつつある - Respectのソロ模倣やVamp演奏など、**実演を通じた音感・構造理解のリンク強化**も印象的 --- ### 🏃‍♂️ 主要テーマ別まとめ #### 🎹 練習スタイルと道具の刷新（Week18–20） - EZ Keysの導入を起点に、模倣→自作→耳との連携強化 - LOD練習やジャズブルース進行（m.2a1/m.2b2）の定着 - EZ Bass、IK音源なども視野に入れ、環境整備と学習体制を連携 #### 🧠 理論と実践の橋渡し（Week19–20） - ギター理論の再読で「わかる」から「できる」へ移行を意識 - 3連符やアトミックな進行単位での理解と実践がスタート - 小単位即興・スケールの使い分け・フォーム運用が体系化され始める #### 🎧 実践と評価による成長（Week19–22） - 3連符の録音評価で練習の精度を見直し、ウォームアップに定着 - ソロ模倣（Respect）やVampでの演奏に手応え - 動画アドバイス・フィードバックにより、方向性とフォーム改善が加速 #### 🧹 環境整備と再構築 - EZ Keys/Bassの予算調整、音源選定（SampleTank, IK） - 練習記録・ノートのアトミック再構築（2小節・4小節単位） - 機材整理による集中力の回復と、音環境改善の自覚 --- ### 📌 今後の注目ポイント - **耳コピ×構造理解×演奏再現**の三位一体をさらに回す - **録音と動画記録を活用したフィードバックループの継続** - アドリブ・即興を視野に、**進行・フレーズ・スケールの接続練習**を強化 - EZ系ツール・DAW活用の中で、**学びと遊びの両立を維持** ## Week 22 [[2025-W22#音楽記録]] ### 🧠 今週のハイライト - RespectのソロがGペンタで構成されていることを再確認 - 三連符が思ったより崩れていたが、動画アドバイスで「とにかく続ける」大切さを実感 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------|-----------------------------------------|----------------------------------------------| | Respectのソロ | フレーズ模倣＋構造解析 | 以前は全く理解できていなかった部分に気づき、理解が進んだ | | 三連符フォーム | フォームが定まらず精度も低下していたが再開 | 動画でアドバイスを受け、迷いながらも継続する価値を再認識 | ### 🎧 音源・機材 （今週は特筆事項なし） ### 📌 来週以降へのメモ - 三連符練習は引き続き継続、自分に合うフォームを探る - Respectソロの模倣を通じて、より深い構造 ## Week 21 [[2025-W21#音楽記録]] ### 🧠 今週のハイライト - Im7–IVm7のVampソロで上達を実感。目コピの記憶が身体に残っていた - ダブルストップの感覚と、ブルースらしい「濁り」を鍵盤で出す方法に気づけた ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |----------------------|----------------------------------------------------------------------------|------------------------------------------------------------------| | 和声練習（HCPS04） | 4和音のボイスリーディングを意識した進行を練習 | リズムの難しさが浮き彫りに。1つ進めるごとに理解が深まる | | Vampソロ | Im7–IVm7の進行での目コピソロを再演 | 自然に弾けて上達を実感。反復練習の価値を再認識 | | ダブルストップ | Lick of Day 4を通じて、鍵盤での「濁らせる」奏法を習得 | チョーキング的な役割を認識し、下に音を重ねる感覚を体得 | ### 🎧 音源・機材 - SampleTankの不要音源（シンセ、ベース、ドラムなど）を削除して環境整理 - ストリングスやブラスの打ち込みの難しさと非現実性を再認識 - クラビネット系プレイリストを追加し、耳を育てる方向へ ### 📌 来週以降へのメモ - ボイスリーディング練習は継続。リズムとの連動を強化したい - ダブルストップの応用例を探し、他ジャンルにも展開したい - 音源整理で浮いた集中力を、実演や模倣の質向上にあてる ## Week 20 ### 🧠 今週のハイライト - 3連符練習が**ウォームアップとして定着**し、技術・習慣両面で継続の手応え - ジャズブルースでの**メジャー／マイナー使い分けが進展**し、表現の幅が拡大 - 理論学習が「わかる」から「できる」へと移行し始め、**実践との統合段階へ** ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |---------------------------------------|-----------------------------------------------------------------------------------|------------------------------------------------------------------| | 3連符練習 | ウォームアップとして定着。日常練習に自然に組み込まれた | 音の揺れやコントロールに意識が向きやすくなり、演奏全体が整ってきた | | 理論再学習（ギターで学ぶ音楽理論） | 再読によって理解が深まり、特に進行とスケールの関連を整理 | 知識の定着が進む一方、運用への接続は今後の課題として意識 | | EZ Keys活用練習 | 模倣演奏によって実践力と耳の連携を養う | 弾きながら覚えるプロセスが確立されつつあり、反復での定着感も出てきた | | ジャズブルース（m.2a1）実践 | メジャー・マイナーの弾き分け練習で表現に深みが出てきた | 飽きずに継続でき、楽曲としての楽しみも再発見できた | ### 🧰 環境整備 - **EZ Keys・EZ Bassの予算をメルカリ売却でほぼ確保** - **購入判断は保留中**（必要性・使いどころを見極め中） ### 🎯 今後の方向性 - [[10分練習]]の導入で、ハードコアパッドスタイル4の再実践を開始予定 - **3月のレッスン動画を整理・細分化し、学習と共有の質を高める** - うりなみさんとの連携強化へ向け、素材共有も進行予定 ### 📌 メモ - 理論と実践のブリッジとして、**小単位（2〜4小節）の即興応用**を意識的に試したい - EZ系ツールは「導入ありき」ではなく、**練習の補助線としての活用戦略**で評価を継続 ## Week 19 ### 🧠 今週のハイライト - **基礎練習とフィジカル強化の価値を再認識**。特にボイシングがスムーズに運べるように - リズムや進行の「アトミックな単位」での理解が始まり、**アドリブ力への布石**となる視点を獲得 - 「録音してみて気づく未熟さ」など、**自己評価と改善サイクル**が機能し始めている ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |-----------------------------|--------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | ボイシング練習 | コード形の素早い把握と運指の安定性が向上。特に指の筋力が効果に直結 | 練習の定着を実感し、効率のよさと成長の手応えを得た | | 3連符練習 | 録音して客観的に聴き直すことで、精度の低さを確認 | 上達実感と現実のギャップにより、より効果的な練習設計が必要とわかった | | Tell me something good | リフ練習を開始。Padでの音域制限やリズム感を意識 | フィジカルな面だけでなく、構成の取り方も考慮するようになった | | ソロ練習（うりなみ打ち合わせ） | 指導を受けながらソロ練を実施 | 実地でのフィードバックが理解と運用の加速に寄与した | ### 🧰 環境整備・検証 - **EZX（拡張ドラム音源）、クラビネット購入** - **IKエレピ音源を検討中** - Pad使用時の音域制限を体感し、機材選定において演奏性の見直しが発生 ### 🎯 今後の方向性 - **曲ノートをアトミック単位（2〜4小節）で再構築し、進行パターンで整理** - **類似進行→アドリブ方法の体系化**を模索 - **リズムパターンの再分類と理解整理** - **ギターノートの再整理と活用性の強化** ### 📌 メモ - 「録音してみてわかること」は今後も定期的に取り入れる - ソロ・リフ・進行など、**小さな単位で習得→分類→応用**のサイクルがキーポイント ## Week 18 ### 🧠 今週のハイライト - EZ Keysを軸とした**新しい練習スタイルの定着が進行中** - **ソロコピー×定番フレーズ**の並行学習が効果を発揮し、LOD3では短時間で高完成度を達成 - 自力での選曲・練習構築が進み、**練習の自走力が強化** ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------------|----------------------------------------------------------------------|------------------------------------------------------------------| | EZ Keys活用練習 | 別音源での演奏に取り組み、音色・アプローチの違いを試行 | ソフトウェアを「演奏環境」として使いこなす感覚が芽生えた | | ジャズ・ブルース（m.2b2） | 定番フレーズの段階的習得を進行中 | 音型とリズムの定着が進み、実戦的な応用力の土台が形成されつつある | | LOD3練習 | 2時間集中で演奏完成。ニュアンス・再現度も高く仕上がった | 短期集中の成果を感じ、自信と再現性が高まった | | ソロコピー | マイルスのソロを耳で追いながらフレーズの構造を分析 | 聴き取り力の向上と分析視点の成長を実感 | ### 🎯 練習方針の明確化 - EZ Keysを使った**構造理解＋再現演奏＋表現の拡張**を軸に継続 - ソロコピーと定番フレーズ練習を**交互・補完的に進める**ことで、負荷と成果のバランスを取る ### 📌 来週以降へのメモ - ジャズ・ブルース定番素材（m.2b2）の反復と変形を実施 - ソロコピーは短いフレーズ単位で区切り、音の細部に意識を向ける - 練習体制と音源・フレーズ管理をさらに整え、再利用・比較できる形にする # 2025年4月 ## 🎯 1ヶ月の振り返り（Week 14〜17） ### 🔑 ハイライト - スローブルースの表現力・dimコードの運用・耳コピ力の向上など、**演奏の質と表現幅が明確に進化** - HC練習の行き詰まりを転機に、**EZ Keys×Abletonによる新たな練習軸を確立** - フレーズコピー→再構築→自己流化という**「吸収から創造への回路」が整いはじめた** ### 🏃‍♂️ 主な実践テーマ | テーマ | 概要 | |--------------------------|----------------------------------------------------------------------| | 耳コピと表現力の向上 | Snow ConeやMy Friendsのフレーズ習得。スローブルースの「ため弾き」で高評価を得る | | コード理解・演奏の深化 | diminishがスムーズに。Please Send Me〜の構造理解も進展 | | 基礎練からの脱却と再構築 | HC練習に行き詰まり→EZ Keysでの新しい学習スタイルへ転換 | | DAWとの連携と環境整備 | EZ Keys導入、Abletonテンプレート構築、JD化で「音源＋練習の管理体制」が整いはじめた | ### 📌 気づきと今後の方針 - フレーズ練習は「耳コピ → 構造理解 → 自作展開」へとスムーズに流す - Abletonは**作る・記録する・共有する**の中心ツールとして活用していく - HC・EZ Keysの両軸を活かしつつ、「学びと遊びのバランス」を崩さずに継続 ## Week 17 ### 🧠 今週のハイライト - ハードコア練習の行き詰まりをきっかけに、**EZ Keysを活用したフレーズ習得＋自己流展開**へと方向転換 - Abletonとの連携に着手し、**実践的な環境整備と方法論構築のフェーズへ移行** ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |---------------------------|--------------------------------------------------------------------------|--------------------------------------------------------------| | フレーズ練習（EZ Keys） | 新たに導入したEZ Keysでのフレーズ分析・反復を開始 | 手癖から離れて「他者の表現を取り込む→自己化する」流れができそうと感じた | | Ableton連携練習 | MIDIの取り回し、テンポ同期、セッション活用などを検討 | 曲作りや構成把握の下地づくりになってきた | | 基礎と応用のバランス検討 | HCでの限界を感じたことで、応用力と自由度への意識が高まった | フレーズの応用や再構築を重視する方向へ自然にシフト | ### 🧰 環境整備 - **EZ Keys購入＆インストール完了** - Abletonとの連携セットアップ（テンプレート／ラック構成／プリセット整理の準備） - JD化（Johnny.Decimal）を視野に、ファイル・音源・ラックの管理ルールを設計中 ### 📌 来週以降へのメモ - EZ Keysフレーズの再構築と、自作パターンへの展開練習 - JD体系でのプリセット整理を進め、再利用性と探索性を高める - Abletonでの「耳コピ→再現→変形→保存」の練習ルーチンを確立する ## Week 16 ### 🧠 今週のハイライト - 練習の方針を「**基礎＋遊びの余白**」に定めたことで、継続しやすく創造的なスタイルが確立 - アコギコピーや3連符ベロシティ練習など、**「耳と指と音色」の一体化**が進んだ週 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------------|-------------------------------------------------------------------------------|---------------------------------------------------------------| | 天国への階段（アコギPadコピー） | トライアドを中心とした構成で、Pad上でコピー。コード感覚の再確認と再発見 | シンプルな構成に深みがあると実感し、「遊び」としてのコピーに価値を感じた | | 3連符練習＋ベロシティ意識 | ゆっくりから丁寧に弾き、指のコントロールと音のニュアンスに集中 | 自分のタッチの癖や音の立ち上がりを把握しはじめた | ### 🎯 練習方針の再設定 - **基礎練習（3連符・トライアド）を軸にしつつ、好きな楽曲や演奏法で自由に遊ぶ**スタイルに - ソフト音源との組み合わせも、**「練習の補助」として活用する感覚にシフト** ### 🧪 実験・検証 | テーマ | 概要 | |-----------------------------|----------------------------------------------------------------------| | サンプリング音源の試用 | 表現力と音質の確認を中心にテスト実施 | | IK音源のMIDIデータ生成検証 | SampleTank内での自動生成や書き出しを検討。応用可能性を模索 | | 知見の公開・共有検討 | 音源選び・検証結果などを整理して、後日発信する方向でアイデア構築中 | ### 📌 来週以降へのメモ - EZ Drummerとの組み合わせを具体化（耳コピ＋ドラムアレンジ） - MIDI自動生成機能の活用例を検証し、実演や記録としてまとめておく - 「遊びから生まれる実践」の流れを継続し、記録・再利用を見据えた設計を意識 ## Week 15 ### 🧠 今週のハイライト - dimコードがスムーズに扱えるようになり、**ボイシングの引き出しが拡充** - SampleTankの**ギター音源に惚れ込み、環境整備が音楽的インスピレーションに直結** - ジャズ・ブルース系の楽曲理解と演奏が一歩進んだ週 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |-------------------------------|--------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | diminishコードの運用 | 実践での使用がスムーズになり、コード進行中で自然に組み込めるようになってきた | ハーモニーの理解が深まり、フレーズの流れに説得力が出てきた | | プロジェクトファイル演習 | 一通りの素材を確認・練習し、進行中の曲や構成にも対応 | 基礎的な操作・理解が安定し、自由度が増してきた | | Maiden Voyage演奏 | 構成とフレージングを意識して演奏 | modal的な展開への慣れが進んだ | | Please Send Me〜の楽曲理解 | 構成・コードの深い理解が進み、演奏の指針が明確に | 感情的表現と構造把握のバランスが取れてきた | ### 🧰 環境整備 - SampleTankをすべてダウンロード完了 - ギター音源が特に秀逸で、演奏アイデアの広がりに貢献 ### 🤝 打ち合わせ・外部交流 - [[2025-04-12 🥁うりなみさん打ち合わせ]] 　→ 内容詳細は未記録だが、練習方向に影響のある可能性あり（次週への引き継ぎポイント） ### 📌 来週以降へのメモ - ギター音源を使った楽曲演奏・アレンジの実験を進める - Maiden VoyageやPlease Send Me〜を、録音・共有を視野に仕上げる - diminishコードを用いた自作フレーズやソロ構築に挑戦する ## Week 14 ### 🧠 今週のハイライト - 耳コピに軸を移し、「課題が出てくること」がモチベーションになっている - スローブルースでの**"ためて弾く"スタイル**が定着し、**講師・家族両方からの好評価**を獲得 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|--------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | 耳コピ練習 | Snow Cone、My Friendsの各1フレーズを自力でコピー | 聴き取り力と再現力が向上、分析の面白さを感じながら取り組めている | | ハードコア復習（HC4,5） | 既習内容を振り返り、基礎の確認・反復を実施 | 改めてやってみると理解が深まり、安定度も上がった | | Lick of the Day反復 | 繰り返し演奏を通じて定着を図る | 手癖と化しつつあり、使えるフレーズになり始めている | | スローブルース演奏 | ためを活かしたスタイルが身につき、演奏が安定 | 講師・家族双方からのポジティブなフィードバックがあり、大きな自信につながった | ### 🎯 練習方針の調整 - ソルフェージュは一時休止し、耳コピを中心に構成 - テンポの速い曲は無理せず、**「丁寧に弾ける」ことを優先** ### 📌 来週以降へのメモ - 耳コピフレーズを実演・応用できる形に展開 - スローブルース演奏を継続しつつ、他ジャンルへの展開も視野に - HC復習パートを録音して、精度の変化を可視化してみる # 2025年3月 ## 🎯 1ヶ月の振り返り（Week 10〜13） ### 🔑 ハイライト - **ハードコア練習の俯瞰撮影と検証**を通じて、フォームや運指の理解が一段深まった - **実演機会（東京Padデモ）と演奏実験（オルガン、dimコード）**により、表現力と構造理解の両面が強化 - ソルフェージュ、転回形、耳コピ、録音環境などが**「知る→できる→試す」流れでつながり始めた** ### 🏃‍♂️ 主な実践テーマ | テーマ | 概要 | |-----------------------|----------------------------------------------------------------------| | 転回形とボイシングの深化 | 64Padを活用し、5度×2の組み合わせやdim構造の理解が進展 | | オルガン演奏・音色実験 | Smoke On The Waterの模倣で、トライアド中心でも楽しい演奏ができることを発見 | | ハードコア俯瞰撮影の継続 | 3連符の改善や左右バランスの可視化。右手脱力と左手強さの傾向把握に役立った | | ソルフェージュ習慣 | 短時間でも継続し、速度や処理能力が向上。達成感重視で記録へのこだわりを緩めた | | 機材・環境整備 | Mac mini環境に完全移行、録画実験やスピーカー検討で音質と作業効率の改善が進行 | ### 📌 気づきと今後の方針 - **転回形・dim・オルガン**など和声的な引き出しが増えたことで、**演奏の選択肢が広がりつつある** - ハードコア練習は引き続き「記録＋変化の可視化」によって、反復の質を上げていく - ソルフェージュや耳コピは無理せず、**習慣と実践の接点を大事にしながら継続** ## Week 13 ### 🧠 今週のハイライト - 東京でのPadデモを実施し、**実演を通じた学びと反応を体感** - 転回形・オルガン演奏・ディミニッシュ理解など、**実験的な演奏から深い気づきが得られた週** ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |--------------------------|----------------------------------------------------------------------------------|--------------------------------------------------------------------| | Padデモ実演 | 東京での演奏機会を活用 | 実地での演奏・説明を通じて理解と自信が深まった | | 転回形練習 | 64Padでの5度×2の組み合わせを習得、moveよりも適応性あり | 音のつながりが視覚的・身体的に定着し、上達を実感 | | オルガン演奏（Smoke〜） | トライアド中心での表現を試行、《Smoke On The Water》の模倣練習 | 複雑なコードよりも、シンプルに響きの良さを楽しめることを発見 | | ハードコアdimの理解 | 演奏と構造理解の両面で進展 | dimコードの扱い方が自分の中でクリアになってきた | ### 🎧 音源・機材 - 64Padの使用が転回形練習に最適と判明（moveは不向き） - オルガン音源（Smoke模倣）での楽しさと手応えを獲得 ### 📌 来週以降へのメモ - dimコードを使ったフレーズ作成や演奏への応用を試す - トライアド中心のオルガンプレイを継続し、リズム変化との組み合わせも検討 - 64Padでの転回形演奏を録画・整理して、再現性を高める ## Week 12 ### 🧠 今週のハイライト - うりなみさんとのリアル打ち合わせで、**練習方針と継続基準を再確認** - Mac miniメイン環境への移行が完了し、**作業環境が安定** - **3分ビートメイキング**への準備がスタート ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|-------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ練習 | 1分程度の分量を継続、負担を最小限に | 記録の手間よりも「やりきる感覚」を重視する方針に切り替え | ### 🧰 環境整備 | 項目 | 内容と効果 | |--------------------------|---------------------------------------------------------------| | Mac miniへの環境移行 | メイン作業環境として安定運用開始 | | ScreenFlow録画実験 | 練習・演奏記録に向けた技術検証を実施 | | モニタースピーカー導入検討 | 音のフィードバック強化を視野に入れたリスニング環境改善の一環 | ### 📌 来週以降へのメモ - move操作に慣れた後、**3分ビートメイキングを小さく始める** - ScreenFlowでの録画活用方法を定着させ、練習の可視化・共有にも活かしていく - モニター環境の改善によって、**音色選びやミキシング感覚の向上**にもつなげる ## Week 11 ### 🧠 今週のハイライト - 3連符の演奏が明確に改善し、**リズム面の基礎力が向上** - 左手の指づかいやコード装飾に挑戦し、**フォームと力加減の課題が浮き彫りに** - 練習方針として「**楽しみながら基礎を固める**」方向に舵を切ったのが象徴的 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|-------------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | ハードコア俯瞰撮影練習 | 3連符の改善が顕著。人差指と親指のバランス調整にも進展 | 明確な上達を動画で確認でき、フォーム意識の成果が見えた | | 左手のコード装飾 | 薬指・中指を使った装飾パターンの実験を開始 | 力加減と安定性に課題。強すぎる傾向があると認識 | | インバージョン習得 | 単純なフォームの反復が未完了。度数理解や指のバランスに難あり | 親指が弱く、人差指が強く出る癖が再確認された | ### 🎯 練習方針の調整 - リズム練習はいったん保留し、コードフォームと音色・構成の理解を優先 - 毎日の練習に「基礎の反復＋楽しさの要素」を組み込む ### 📌 来週以降へのメモ - 親指の強化と左手フォームの安定化を継続 - インバージョンの基本形を固定化し、度数理解と視覚化をセットで進める - 「音色と響き」を軸にしたコード理解・表現を深めていく ## Week 10 ### 🧠 今週のハイライト - ハードコア練習が**「耳・脳・指」すべてを統合する総合練習**として機能 - ソルフェージュでは一時的な飽きがありつつも、**処理速度向上を実感** - IK音源やクラビネットの検証を通じて、**サウンドの質感と言語化力が向上** ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |----------------------|------------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ | 継続中。飽きもありつつ処理速度が上がってきた | 感覚的な余裕が出てきた実感あり | | ハードコア俯瞰撮影 | 転回形思考＋耳トレ＋指の反復を組み合わせた総合練習 | 右手脱力の進展と、左手の課題が明確に。成長と改善点の両方が見えた | | 片手ガイドトーン | シンコペーション等は未熟ながらも、片手での構成力を試行 | 応用への第一歩として方向性が見えた | ### 🧪 実験・検証 | テーマ | 概要 | |--------------------------|----------------------------------------------------------------------| | ハードコア音源 → IK音源置換 | Zoomとの比較で劇的な差は確認できず。ドラムの音質変化が明確、「マシンガンサウンド」の概念を習得 | | SampleTankクラビネット検証 | ギターサウンドとの音色的類似性を体感し、アンサンブル面での活用ヒントを得た | ### 📌 来週以降へのメモ - 左手フォームの改善とリラックスを重点観察 - IK音源の活用方法は実演・録音で継続比較したい - クラビネットの音色とギターの補完関係を研究・応用へつなげる # 2025年2月 ## 🎯 1ヶ月の振り返り（Week 06〜09） ### 🔑 ハイライト - **自作ボイシング・伴奏制作・俯瞰記録**が練習の中核になり、「構築し、見直し、改善する」サイクルが定着 - ハードコア練習の**毎日記録→上達可視化**が大きな成果を生み、練習の質と自信がともに向上 - ソルフェージュ・耳コピ・装飾音の理解など、「耳・指・脳」三方向の連動が本格化 ### 🏃‍♂️ 主な実践テーマ | テーマ | 概要 | |-----------------------|----------------------------------------------------------------------| | 自作ボイシング・デモ作成 | スピッツやFly Me、丸の内などで転回形と音の最小移動を意識した伴奏づくりを実践 | | ハードコア練習記録 | 毎日の俯瞰撮影を開始し、フォーム改善・装飾音の理解・指の精度向上などに寄与 | | 耳コピ・分析 | Snow Cone 2を12小節コピー。1回1フレーズの効率的学習で、方法論の定着と成長を実感 | | ソルフェージュ習慣 | 飽きを感じながらも週1集中型で継続中。音感と安定感を維持 | ### 📌 気づきと今後の方針 - 「耳：イヤトレ／耳コピ」「指：フォーム記録と改善」「脳：自作・応用」の**3分割練習モデル**が機能し始めた - 動画記録や外部フィードバックを活かし、**自己分析と修正力を伸ばすプロセス**を意識的に続ける - 1ヶ月後には**「構築→実演→フィードバック」まで一連で回せる練習構造**を目指す ## Week 09 ### 🧠 今週のハイライト - Snow Cone 2 の耳コピが進み、12小節到達という明確な成果 - ハードコア練習の俯瞰撮影を通じて「2.5時間集中→上達実感」の好循環を体験 - 装飾音と7thコードの質が改善し、フィジカル面での課題解決も進んだ ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|----------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ | 飽きを感じながらも継続。完遂を目指す | 惰性ではなく「やり切る」感覚で粘れている | | Snow Cone 2 耳コピ | 12小節まで完了。耳コピできたことを報告済み | フレーズの再現と理解が進み、達成感あり | | ハードコア俯瞰撮影練習 | W05のエレピソロを2.5時間集中で練習。日々の記録で上達を可視化 | 装飾音やフォームが改善し、指導効果の即時性も確認できた | | コード・フィジカル改善 | 7thコードでの人差指の負担感が翌日に解消 | 毎日の練習がフィジカルな課題の早期改善に直結していると実感 | ### 🎧 音源・機材 - 耳コピ対象：Snow Cone 2（音源活用） - 撮影＋練習用に動画共有が効果的に機能 ### 📌 来週以降へのメモ - 鍵盤・ベース・ソロの流れを通じた実践力の構築を進める - ハードコア練習の記録サイクルを継続、振り返りの機会を増やす - 耳コピ内容を実演・解説できるレベルに仕上げることを意識する ## Week 08 ### 🧠 今週のハイライト - ハードコア練習の**俯瞰撮影＆毎日記録**によって、指の動きと精度が明確に向上 - ブルースコピーにおいて「1回1フレーズ習得」スタイルが定着しはじめた - 新たな練習構成「耳・指・脳」の3軸構想が始動 ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|---------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------| | ブルースコピー | テンポを調整しつつ、ドラムと合わせて反復。1回1フレーズ習得を目標に | 負荷の調整と成果の見える化で、継続意欲が高まった | | ソルフェージュ継続 | 定着のためのルーチンとして継続 | 大きな波はないが、安定した取り組みが維持できている | | オフ会用デモ演奏 | 継続して準備を進行中 | 実演の場を意識した練習で、実用性と完成度を意識 | | ハードコア俯瞰撮影練習 | 毎日5分ほどの記録を開始。指の精度とリラックス度をチェック | 動画を通じて成長を可視化し、フォーム改善にもつながっている | ### 🎧 音源・機材 - ドラムとの合わせ練習でテンポ感の調整が効果的に機能 - 撮影環境を整えることで、練習の質が上がった ### 📌 来週以降へのメモ - 「耳・指・脳」の3分割メニューを具体化・定着させる - ブルースコピーの継続と記録を並行して、聞き取り力と再現力を育てる - ハードコア記録を週単位で振り返るルーチンを検討 ## Week 07 ### 🧠 今週のハイライト - ハードコア練習に高い集中力を持続し、ソロ演奏も楽しめた - ブルースコピーで聞き取りと分析力の手応えを得た - ソルフェージュのやり方を見直し、「日曜まとめて方式」へとシフト ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |-----------------------|--------------------------------------------------------------------------|--------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ | 飽きを感じつつも継続。日曜日に一気に進める方針へ変更 | 継続の仕組みを柔軟に調整し、習慣として維持する工夫ができた | | BCオフ会用デモ演奏 | 転回形を使った練習を進める | 理解が深まり、実践での応用が視野に入ってきた | | Fly Me to the Moon | 4和音ボイシング継続。ベース練習は技術的に難航 | ハードコア練習からの応用を模索するなど、工夫を重ねて対応 | | ハードコア練習 | ソロ演奏含めて高いモチベーションで継続 | 難易度の高い内容でも、楽しみながら習得が進んでいる | | ブルースコピー | 2回目の挑戦で聞き取り力と方法論が向上。継続的なチャレンジを決定 | 段階的に学ぶスタイルが自分に合っていることを再認識 | ### 🎧 音源・機材 - 特記なし（Fly Meでのベースパート演奏が技術的に難航） ### 📌 来週以降へのメモ - Fly Meの完成度を上げつつ、ベースパートの解決策を探る - ブルースコピーは音源・記録を並行して活用し、反復の精度を高める - ソルフェージュは「週1集中型」で進捗を保ちつつ他練習とバランスを取る ## Week 06 ### 🧠 今週のハイライト - 4和音ボイシングを自分で構築しながら、Fly Me to the Moonに応用できた - トライアド2種だけで演奏する「スピッツデモ」構想が進行中 - ソルフェージュの継続が演奏面にもよい影響を与えている ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | | ------------- | ---------------------------------------------- | ------------------------------- | | ソルフェージュ | 継続練習を実施 | 音感と反応精度の維持に貢献 | | スピッツデモ（トライアド） | 2種類のフォームで構築、転回形や音の移動最小化を意識 | 限られた材料での表現の幅が広がり、演奏意図がクリアになってきた | | 4和音ボイシング構築 | Fly Me to the Moonを題材に、自作ボイシングを展開 | 自然なつながりを探りながら、鍵盤でのボイシング力が着実に向上 | | Live × 伴奏作成 | LiveのセッションビューでFly Me…の伴奏＋無窮動を実践、丸の内サディスティックは未完 | 実践でDAW操作を活かせる感覚が強まりつつある | ### 🎧 音源・機材 - Ableton Liveのセッションビューを使用し、伴奏＋即興組み合わせを進行中 ### 📌 来週以降へのメモ - Fly Meの完成度を高め、他曲への展開も視野に入れる - スピッツデモを録音 or 説明できるレベルまで仕上げたい - 丸の内サディスティックの伴奏作成を再着手 # 2025年1月 ## 🎯 1ヶ月の振り返り（Week 01〜05） ### 🔑 ハイライト - **Pad演奏を核とした練習スタイル**が形成されはじめた - **耳と手の接続（ソルフェージュ＋Pad度数理解）**が大きく進展 - ギターは意識的に休止。**「やらない選択」が音楽全体の余白を生んだ** - Abletonは「課題ベース」から「曲ベース」への転換期 ### 🏃‍♂️ 主な実践テーマ | テーマ | 概要 | | ----------- | --------------------------------------------- | | ソルフェージュ練習 | 1周を終えるほどスムーズに進行。次の課題への準備が整ってきた | | Pad × 和声と伴奏 | ゴスペル、ファンクブルース、ツーファイブを反復練習。度数理解と感覚のリンクが進んだ | | ギター練習 | 意図的に休止。Pad練習の優先によって、音楽的な集中と効果が高まった | | Ableton活用 | 枯葉やブルースなど、具体的な曲で練習する方向へ。無理に「習熟項目」を設定しない柔軟性を重視 | ### 📌 気づきと今後の方針 - 音楽学習を**「課題解決型」から「身体化・感覚型」へと転換**していく感覚が芽生えた - 反復・遊び・実践のバランスが取れてきたので、次月は「記録と変化の追跡」も意識してみる ## Week 05 ### 🧠 今週のハイライト - ソルフェージュが明らかにスムーズになり、次のフェーズへの移行が見えてきた - Pad練習が深まり、「度数の理解」と「演奏の楽しさ」が連動しはじめた - ギターを一時的に休止し、Pad練習に集中するという柔軟な選択が効果的に働いている ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |-------------------------|----------------------------------------------------------------------------|------------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ練習 | 1周目を終えられるレベルのスムーズさに到達 | 新しい練習に進んでも良さそうな手応え | | Pad度数認識 | ライブ配信4本を参考に、視覚・反復で度数感覚を鍛える | 演奏以前に理解が重要と再認識。繰り返しで習得が加速 | | ファンクブルース伴奏 | フィーリング重視で反復。忘れてもいいくらいの気持ちで自由に演奏 | 「楽しさ」の中で自然に反復し、定着を目指す感覚 | | ゴスペル風メロディー | コードの転回形を楽しみながら体得 | 指と耳がリンクしてきた実感 | | ジャズ的ツーファイブ練習 | うりなみノートを参考に、自分で楽譜を作る方向へシフト | コピーよりも「考えて作る」ほうが意味があると感じ始めた | | 無窮動練習（Pad） | モチーフとしてPad上で試す | 練習素材としての広がりを感じた | | ギター練習 | Padへの集中のため休止（意図的） | 精神的・時間的余裕が生まれ、結果的に音楽全体の質が上がると感じた | | Ableton活用 | 枯葉のベタな伴奏を作成。練習項目としての設定は一旦ストップ | DAW操作と曲作りの基礎を目的化し、自然に組み込む方向に転換 | ### 🎧 音源・機材 - Abletonでの制作は「構えて練習する」から「自然に触る」方向にシフト - Will Hattonプロジェクトを少し進めた ### 📌 来週以降へのメモ - ソルフェージュは次のステップを模索 - Pad演奏の理解と楽しさの両立を続ける - Abletonは演奏・作曲を通じて自然に学ぶスタイルを継続 - ギター練習は焦らず、必要になったときに再開する柔軟性を保つ ## Week 04 ### 🧠 今週のハイライト - 打ち合わせ（うりなみさん）を経て、方向性に転換の予感 - 外出が多く、練習は控えめだったが、大きな内面的変化の兆しあり ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------|-------------------------------------------|-----------------------------------| | 音楽全体の構え方 | うりなみさんとの打ち合わせを通じて方向性を再考 | これまでと違う視点で練習の位置づけを見直す契機に | ### 🎧 音源・機材 - 特になし ### 📌 来週以降へのメモ - 打ち合わせ内容を具体的な行動や練習メニューに落とし込む - 練習再開時には「再構築後の目的意識」を意識して取り組む ## Week 03 ### 🧠 今週のハイライト - ソルフェージュがかなりスムーズに歌えるようになり、耳と声の接続が向上 - ファンクブルースの伴奏を鍵盤で試し、リズム変化によるジャンル感覚を体感 - 久しぶりのコードトーン練習で、テンポ120までスムーズに対応できた ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |----------------------------|---------------------------------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------------| | ソルフェージュ | 音を聴いてスムーズに歌う練習を継続 | 音感と反応速度が上がってきた実感あり | | ゴスペル風メロディー | 「遠き山に日は落ちて」の次に「カエルの歌」などを試す | 和音を伴ったメロディの感覚が安定してきた。次の素材を模索中 | | ツーファイブボイシング | Padでの反復演奏により、度数把握と形状記憶の両立を目指す | 最初は形優先で進め、少しずつ理論も意識できるように | | ファンクブルース伴奏 | 鍵盤で新たに挑戦、リズムを変えるとロックンロール風になるなど、ジャンルの手触りを実感 | 身体的に覚えたい感覚が芽生え、練習意欲が上がった | | ギター練習（定番モチーフ） | マイナーペンタの定番モチーフを確認しつつ、EX-5を確実に録音 | 忘れていなかったことに驚き、記録の価値を再認識 | | ギターコードトーン練習 | ダイアトニックCT、ナンバートレーニングなどを再開 | 久々でも120bpmに対応でき、最終150bpmも視野に入った | | Ableton Live活用 | Will Hattonのプロジェクトや、自作ブルース伴奏を作成・耳コピに活用 | 変換と再現で学びが多かったが、継続には負荷も感じた | ### 🎧 音源・機材 - Ableton Live 12の新機能動画は未着手。時間の余裕ができたら再開予定 ### 📌 来週以降へのメモ - ソルフェージュとPad練習の組み合わせをさらに深める - ギターの録音練習とテンポアップを継続 - Abletonプロジェクト制作は「無理のない頻度」で、練習テーマとリンクさせて活用する ## Week 02（1/〇〜1/〇） ### 🧠 今週のハイライト - ゴスペル風のメロディーを3和音でスムーズに鳴らせるようになり、手応えあり - ジャズピアノ的ボイシングをPadで実践。記録にも残して再現しやすくなった ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |----------------------------|---------------------------------------------------------------------|-------------------------------------------------------------| | イヤートレーニング | ノート116まで進行 | 理解の積み重ねが進み、体系的に整理されつつある | | ゴスペル風メロディー練習 | 「遠き山に日は落ちて」を3和音で演奏 | 比較的スムーズに演奏できるようになってきた | | ジャズ的ツーファイブ練習 | Padでメジャー／マイナー両方を繰り返し練習、手帳にダイアグラムを記録 | 繰り返しにより音形が定着。視覚化により再現性が高まった | | ギター練習 | 実質的に取り組みなし | 他の分野に集中した週と位置づけると納得感あり | ### 🎧 音源・機材 - 特記なし（手帳へのPadダイアグラム記入が環境整備の一環として機能） ### 📌 来週以降へのメモ - ゴスペルとジャズボイシングの音感をさらに定着させる - ギターも少しずつ再開していくタイミングを探る - イヤートレーニングを継続し、他の練習への接続を強化する ## Week 01 ### 🧠 今週のハイライト - 実演はできなかったが、構造的な学びやリソース整理が進んだ - ギター練習の位置づけを再構成し、音楽全体との関係性を意識し始めた ### 🏃‍♂️ 練習トピックと進捗 | トピック | 取り組み内容 | 実感・変化 | |------------------------|-----------------------------------------------------------|---------------------------------------------------| | ギター練習 | 京都滞在と体調不良で実演なし | 練習できなかったが、全体構造の見直しで位置づけが明確に | | Pad練習（64Pad習熟） | 物理的に練習不可な環境下で、代わりに関連資料の読書とメモ取り | ゴスペル系トライアドやジャズ風ボイシングの理解が進む | | 音楽理論・参考文献読書 | ゴスペル風トライアド、ジャズピアノのボイシング、関連書籍多数を参照 | 理論的視野が広がり、今後の実践への準備が整ってきた | ### 🎧 音源・機材 - 実演環境が整っていなかったため、機材に関する進展はなし ### 📌 来週以降へのメモ - ギター練習を音楽全体の一部として位置づけた新構造で再スタート - 読書・理論理解で得た知識を実践へ落とし込む - 環境が整い次第、Padとギター両方の再開を目指す # 2024年 ## 2024年12月 ### W52 - 実践内容 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - Jimmy Smith / The Sermon のオルガン練習 - イヤトレと併行して実施 - トライアド・4和音クローズの習得 - [[🎺🍁The Sermon]]のウォーキングベース研究 - トライアド・4和音の基礎練習 - コードトーン練習（曲に合わせて） - 半音進行の改善（薬指の音量調整） - 練習成果 - [[『大人として恥ずかしくないギター練習帳』]] - [[マイナーペンタの定番モチーフ.png]] - 3連符の課題 - チョーキングの遅れ改善 - [[マイナーペンタの定番ラン奏法.png]] - 基本的な演奏レベルに到達 - 今後の方向性 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - There will never be another you への展開 - キーとコード進行の変更に注力 - イヤトレ時間でのPad・理論分析の統合を検討 ### W51 - 実践内容 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - 64パッドへの興味再燃 - Abletonユーザーのブログから練習方法を研究 - [[『大人として恥ずかしくないギター練習帳』]] - [[マイナーペンタの定番モチーフ.png]] - 度数意識の強化 - リズム重視の段階 - 演奏力・表現力の向上に注力 - [[マイナーペンタの定番ラン奏法.png]] - 低速での演奏が可能に - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - トライアド演奏の安定化 - ナンバー練習（5713まで到達） - トライアド練習の効果を実感 - 実験・検証 - アサラト練習 - 機材破損により一時中断 - 64パッドとの優先順位を検討 ### W50 - 実践内容 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - ベース音作成の実践 - フリーズ機能による書き出し手法の習得 - [[『大人として恥ずかしくないギター練習帳』]] - [[マイナーペンタの定番モチーフ.png]] - 演奏の安定性向上 - 低速での丁寧な練習を重視 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - 音とリズムの安定性が向上 - さらなる改善の余地を確認 - 実験・検証 - アサラト練習 - フリップフロップの基本習得 - 新しい練習動画の発見 - Launchpad - iPhone接続での練習案を検討 - 優先度低下により一時保留 - 今後の方向性 - Abletonでの伴奏パターン拡充を検討 - テンポ変更の効果を評価中 ### W49 - 実践内容 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - オーディオインターフェイスでのギター練習 - Macキーボードでの操作習熟 - オーディオ→MIDI変換の実験 - イヤトレ - 日常的な練習として定着 - [[『大人として恥ずかしくないギター練習帳』]] - マイナーペンタトニックの定番モチーフ - 録音による練習検証開始 - リズムのズレを視覚的に確認 - 練習成果 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - [[🎺🍁All The Things You Are]]への展開 - 曲に合わせたキー別ダイアトニック練習 - 環境整備 - [[『Ableton Live11攻略BOOK』]]の実践学習 - 2周目で具体的な操作を習得 - MIDI打ち込み技術の向上 - [MIDI打ち込みの進化～Live 12編]を参考に実践 - 実験・検証 - アサラト練習の継続 - 基本講座での学習 ### W48 - 実践内容 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - ソルフェージュと基礎練習の継続 - 基礎練習内容をほぼ日手帳に整理 - [[『大人として恥ずかしくないギター練習帳』]] - [[マイナーペンタの定番モチーフ.png]]の録音練習開始 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - 基本練習として定着 - 環境整備 - 練習記録をほぼ日ウィークリー形式に変更 - Ableton Live環境の構築 - Loopyからの移行検討 - 録音による練習効果の向上 - リズムのズレを波形で確認 - 重ね録りの活用 - 今後の方向性 - 聴音練習は一時保留 - Led Zeppelin耳コピは延期 ## 2024年11月 ### W47 - 実践内容 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - ダイアトニックコードの録音練習 - 3度5度スタートの練習が定着 - [[🛤️🎸トライアドの練習]] - メジャートライアドとコードフォームの関連付け - [[🎶2025年までの音楽記録]] - Abletonの基本操作の習得 - 環境整備 - Ableton Liveのインストールと初期設定 - 今後の方向性 - Led Zeppelinの耳コピを計画 - トライアド練習は一時的に優先度を下げる - コードトーン練習を中心に継続 ### W46 - 実践内容 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - 録音による練習記録の開始 - ダイアトニックコードの習得が進展 - 5713まで進行、さらなる展開の余地あり - [[🛤️🎸トライアドの練習]] - 基礎練習として開始 - まだ手探りの段階 - [[🎶2025年までの音楽記録]] - Ableton Live導入への関心が増加 - Led Zeppelinの耳コピ - 天国への階段のソロ復習を計画 - 楽譜化とライブバージョンの習得を検討 - 実践はまだ進んでいない ### W45 - 実践内容 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - ダイアトニックコードの基本習得 - 曲に合わせたアウトライン（枯葉）の練習 - 3弦4弦ルートでの不安定さが課題 - ナンバーエクササイズへの移行準備 - ギターサウンド探求 - 歪み音でのコードトーン演奏の楽しさを発見 - ジャンル拡大への意欲向上 - Led Zeppelin等の耳コピ計画を立案 - 基礎練習と好みの曲の耳コピを軸とした方針確立 ### W44 - 実践内容 - [[🛤️藤井進一コードトーン練習]] - 30分程度の集中練習を継続 - 高いモチベーションを維持 - ダイアトニックコードを80bpmまで習得 - [[🎺🍁Just Friends]] - コードトーン練習の充実により一時保留 - [[🗄️イヤートレーニングについてまとめたノート]] - A4用紙からノート記録への移行 - 習熟度の向上を実感 ## 記録が残る前の簡単な練習の歴史 [[2024-10-31〜のギター練習メニュー 🗓️]] [[2024-10-18〜のギター練習メニュー 🗓️]] [[2024-10-06〜のギター練習メニュー 🗓️]] [[2024-09-29〜のギター練習メニュー 🗓️]] 基本的には、バックリンクを見ればいい、という感じ。 # 🔄 過去の練習メニュー